DIRECTION PHOTO

La direction de la photographie est aujourd’hui au cœur de mon travail. Ce qui m’intéresse avant tout, c’est de construire une image qui ne soit pas seulement esthétique, mais qui serve réellement une intention, une ambiance et une histoire.

Mon parcours m’a amené à travailler sur des univers très différents, entre films de marque, clips et fiction. J’ai notamment signé la direction de la photographie de campagnes pour Fitness Park, A1710, SFR, EDF, Canal+, K’shiri ou encore Tafia, ainsi que de différents clips musicaux.

Côté fiction, j’ai assuré la direction de la photographie de L’Île entre nous, première micro-série verticale caribéenne produite pour France Télévisions.

Le Passage de la 3D à la Prise de Vue Réelle

Mon parcours en 3D a profondément façonné ma manière d’aborder la lumière et l’image. Travailler sur des volumes, des matières et des environnements entièrement construits m’a appris à penser l’éclairage comme un véritable outil de narration.

Avant même de travailler davantage en prise de vue réelle, j’avais déjà l’habitude de modeler l’espace par la lumière, de chercher des contrastes, des textures et des ambiances capables de donner du relief à une image.

Ce passage de l’image de synthèse au tournage s’est donc fait assez naturellement. Aujourd’hui encore, cette expérience influence ma manière de cadrer, d’éclairer et de construire une image.

La lumière comme point de départ

La lumière reste au centre de mon approche.

Sa direction, sa texture, sa couleur et la manière dont elle interagit avec les visages, les décors et les matières sont autant d’éléments qui permettent de donner une identité à une image.

J’aime chercher un équilibre entre maîtrise technique et sensation, avec l’idée de créer une lumière cohérente avec l’univers du projet plutôt que d’appliquer une esthétique systématique.

Chaque tournage devient ainsi une nouvelle occasion d’expérimenter, d’adapter les choix de lumière et de trouver la bonne manière de servir la mise en scène.

Une approche de terrain

Mon parcours m’a également permis d’évoluer à différents postes techniques sur les tournages, notamment en lumière et en VFX. Cette expérience me donne une compréhension assez large des contraintes d’un plateau et du travail des différentes équipes.

J’ai notamment participé au film Le jour des cendres en tant qu’électro et responsable VFX.

Cette connaissance du terrain est importante dans ma manière de travailler aujourd’hui comme directeur de la photographie. Elle permet d’anticiper les contraintes, de dialoguer facilement avec la réalisation, la production et les équipes techniques, et surtout de garder une cohérence entre l’intention initiale et l’image finale.

Une image au service du récit

Qu’il s’agisse d’un film de marque, d’un clip ou d’une fiction, mon objectif reste le même : construire une image forte, cohérente et expressive.

La direction de la photographie est pour moi un travail de collaboration, de recherche et d’adaptation permanente. Chaque projet apporte ses propres contraintes, son univers et son langage visuel.

C’est cette diversité qui continue à nourrir mon travail aujourd’hui.